Administrar, jugar y responder al tiempo, los recursos y el conocimiento se convierte en un escenario estratégico para la gestión de bienes y acciones culturales y artísticas.
Esta actividad, formulada desde un juego y las conversaciones, pretende sembrar preguntas, reflexionar e intercambiar saberes alrededor del rol del (auto)gestor y sus desafíos en la construcción de redes y espacios colaborativos.
A partir del desafío de crear colectivamente el tablero de un juego de mesa, los participantes pondrán en discusión los conceptos, prácticas y puntos de vista posibles para una acción de gestión cultural. A partir del diálogo, se formularán reglas, límites y puntos quiebre.
PLATAFORMA DE INTERCAMBIO:
La actividad invita abiertamente a todos sus participantes a hacer parte del escenario colaborativo de Frontera, proyecto que teje redes y genera un banco de ideas alrededor de proceso de gestión cultural basada en el territorio.
http://frontera.coperable.org/
OBJETIVOS DEL TALLER
+ Dialogar activamente entre pares acerca del rol y los desafíos
de la gestión cultural expandida.
+ Formular un conjunto de inquietudes que pongan en perspectiva el conocimiento de las prácticas artísticas en territorio.
+ Problematizar acerca de los usos y apropiaciones del espacio público y sus fines relacionales con la gestión de proyectos culturales y artísticos.
+ Reflexionar acerca del diálogo como herramienta para la acción colaborativa y participativa.
PERFIL DE LOS PARTICIPANTES
Ya que el taller se propone la activación de redes colaborativas de gestión cultural y artística en diversos escenarios de la sociedad, el taller está abierto a todos aquellos curiosos de las artes, la gestión público/privada de proyectos, así como de procesos de liderazgo encaminados al área de las humanidades y lo público. Invitamos específicamente a artistas/gestores, administradores, líderes de colectivos o grupos sociales y culturales, maestros y estudiantes universitarios.
ANTECEDENTES
La metodología del taller se formula a partir de un juego de mesa. En el fondo, el discurso que permea la actividad usa como referente entrevistas y conversaciones que tuvo la artista belga Ingrid Vranken con los representantes de espacios artísticos de la ciudad: Taller 7, Proyecto NN, El Hormiguero, Casa Tres Patios, Por Estos Días, Proyecto NN, el MAMM y el Colaboratorio del Parque Explora.
ACERCA DEL TALLERISTA
Franc Paredes es artista visual, investigador y productor audiovisual. Es fundador de la iniciativa artística La Paternal Espacio Proyecto -residencia/investigación/exhibición, en Buenos Aires, Argentina (www.lapaternal.org). Es cofundador del M! (Movimiento Inútil). Ha desarrollado los programas P.A.P.O (Paternal Arte Política), SIRVE-VERSE (Arte Tecnología), L.P.R. (La Paternal Recicla), Conjugar Ciudad (Educación y Derechos).
Mayores informes en el correo comunicacionyproyectos@casatrespatios.org
Mambo cool de Chris Gude
Viernes 27 de noviembre de 2015, 7:00 p.m. en Taller 7.
Mambo cool (2013), la primera experiencia como realizador del director y antropólogo Chris Gude. Mambo Cool es el retrato de un grupo de amigos en la ciudad de Medellín. La película transita entre las habitaciones oscuras, los salones de baile, los talleres y los patios. Entre el consumo de licor y drogas, estos sujetos cruzan distintas anécdotas y reflexiones poéticas sobre su experiencia.
Mambo Cool presenta uno de las tratamientos estéticos más interesantes de los últimos tiempos. Una película típicamente moderna en su voluntad de experimentación y que marcha en contracorriente de las representaciones realistas que han dominado el canon formal en la cinematografía colombiana. A través de unas actuaciones desnaturalizadas y una iluminación expresionista construye sobre unas locaciones en ruinas un mundo poético y luminoso.
Sancocho Crítico: un espacio para compartir y apropiarnos de la calle con los vecinos!
Continuamos con el proyecto Barrio taller: acciones cítricas en los barrios Naranjal y Arrabal de la ciudad de Medellín, donde buscamos a través de apropiaciones del lugar abrir un espacio de diálogo que involucren sus habitantes y demás ciudadanos en una dinámica lúdica que incentive reflexiones sobre la memoria, el presente y el futuro del lugar y la ciudad.
Este sábado 28 de noviembre a las 12:00 del día, continuaremos nuestro viaje de re-conocimiento, nos acercaremos a quienes habitan allí y visibilizaremos conjuntamente los procesos sociales y urbanos que se gestan, compartiendo un ¡Sancocho Crítico! que vamos a cocinar entre todos en la calle!
Te invitamos a conocer y habitar este espacio para: Contarlo, re-pensarlo, proponer, generar acciones críticas – constructivas, articular la participación de la comunidad + arte + creatividad + comunicación y apropiarnos del espacio habitado!
Todos toditos todos ¡súper invitados!
Festival “MAS QUE SONIDOS” Un espacio para la educación, la tolerancia y la convivencia. «Más que sonidos» es un festival especializado en la música independiente, posicionado como un importante escenario para las agrupaciones musicales emergentes de la escena regional. Desde el 2009, el municipio de Guatapé ha sido testigo de la evolución de este festival, que ha permitido a los nuevos talentos, compartir tarima con artistas muy importantes en el ámbito regional y nacional. Dentro del panorama cultural antioqueño uno de los aspectos más relevantes y expresivos son los festivales musicales que se realizan a lo largo y ancho del departamento, el municipio de Guatapé no ha sido ajeno a este proceso y el festival nace como una respuesta a esta tendencia cutural. «Más que sonidos» se preocupa también por la formación, incluyendo en su programación, un ciclo de conferencias, charlas, talleres y conversatorios que fortalecen a los artistas de la región. Estas han devenido en espacios de reflexión sobre la importancia del respeto por la diversidad musical. Al mismo tiempo, propiciando un escenario para que conocedores de la historia de la música, músicos con amplia experiencia y recorrido artístico, puedan interlocutar con los jóvenes que apenas inician como grupo musical o que simplemente la disfrutan como espectadores. «Más Que Sonidos» se caracteriza por promover espacios de reconocimiento de la diversidad, entendiendo que esta es una riqueza importantísima de nuestra sociedad. También se trabaja por la consolidación de la tolerancia, el respeto, la inclusión y la diferencia.
Para este año (2015) la Agrupación artística y cultural Creativa Phi y la Oficina de la Juventud, se proponen celebrar la séptima edición del festival «MÁS QUE SONIDOS» a realizarse el 5 de diciembre, en el municipio de Guatapé desde las 2:00 Pm.
Repeticiones: ANUAL
Dirección: GUATAPÉ- Oriente Antioqueño, Medellín, Antioquia, Colombia
Mayores informes: krufru@hotmail.com – creativaphi@hotmail.com
The Forgotten Space es un documental que sigue el recorrido de un container a través de embarcaciones, trenes y camiones, en el que se escuchan los testimios de obreros, ingenieros, políticos y de aquellos marginalizados del sistema global de transporte. Detalla los efectos catastróficos que la globalización ha llevado a las industrias transportadoras.
Este documental se presenta en el marco del Encuentro Internacional de Arte de Medellín, MDE15, dentro de la programación MDE15 Itinerante.
The Forgotten Space (El Espacio Olvidado) – Dir. Allan Sekulla y Noël Burch (Países Bajos), 112 min.
Hora 4:00 p.m.
Lugar: Cúpula del Palacio de la Cultura Rafael Uribe Uribe
Mira el trailer:
Muestra de video del MDE15 en las UVA.
No es tiempo de muñecas narra la historia de una mujer, que a muy temprana edad, ve interrumpida su niñez para enfrentarse a un mundo lleno de hostilidad. Por medio de este personaje se reitera la hipótesis de que la violencia se encadena de una manera atávica. Documental dirigido por Adriana Escobar, artista invitada al MDE15 y docente de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional, Sede Medellín.
No es tiempo de muñecas – Dir. Adriana Escobar
Colombia (2009), 54 min.
Hora 6:00 p.m.
Lugar: UVA de La Libertad, Tanque Santa Elena – Enciso- Villatina – Comuna 8. Calle 57 # 17 B 50
Atención: por motivos de salud, la artista Adriana Escobar no podrá participar en el evento. Conversaciones en la casa se realizará con la participación del colectivo Tricilab.
El 17 de febrero conoceremos el trabajo del colectivo Tricilab y la artista Adriana Escobar en Conversaciones en la casa, componente académico del MDE15. Conversaciones en la casa en un espacio de interacción de los artistas invitados al MDE15 (Encuentro Internacional de Arte de Medellín) y el público asistente al evento, desde ahí se posibilita al artista hablar de su trabajo y el proceso creativo.
Artistas invitados: Tricilab y Adriana Escobar
Fecha: miércoles 17 de febrero:
Hora: 5:00 – 7:00 p.m.
Lugar: Sala del Alcalde, Museo de Antioquia
Prográmate para los próximos Conversatorios en la casa, en la Sala del Alcalde:
Miércoles 24 de febrero: Ana Patricia Palacios y Camilo Cantor
Miércoles 2 de marzo: Elena Vargas Tisnés y Antonio Caro
Jueves 3 de marzo: Caldo de Cultivo y Arquitectura Expandida
Viernes 4 de marzo: María Buenaventura y Liliana Angulo
Muestra de video del MDE15 en las UVA.
No es tiempo de muñecas narra la historia de una mujer, que a muy temprana edad, ve interrumpida su niñez para enfrentarse a un mundo lleno de hostilidad. Por medio de este personaje se reitera la hipótesis de que la violencia se encadena de una manera atávica. Documental dirigido por Adriana Escobar, artista invitada al MDE15 y docente de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Nacional, Sede Medellín.
No es tiempo de muñecas – Dir. Adriana Escobar
Colombia (2009), 54 min.
Hora 6:00 p.m.
Lugar: UVA de La Alegría, Tanque de Manrique Santa Ines – Comuna 3. Carrera 41 # 79 – 66
Continúan las actividades del Proyecto Barrio Taller: acciones críticas en el barrio Naranjal, con el cual se busca abrir un espacio de diálogo con los vecinos del sector y habitantes de la ciudad para reflexionar sobre la memoria, el presente y el futuro del barrio y de Medellín.
El sábado 27 de febrero, a las 4:00 p.m., será realizada una intervención en el barrio con diferentes actividades como proyección de videos, talleres artísticos, performance, realización de murales y actividades lúdicas.
Una invitación para todas las personas que quieran participar. Más información del proyecto aquí.